고대, 중세, 르네상스의 음악 (P. 204).

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1 고대, 중세, 르네상스의 음악 (P. 204)

2 학습목표 고대 그리스 시대의 음악적 특징과 음악의 어원에 대해 이야기할 수 있다.
중세 시대의 사회적 배경을 이해하며 음악적 특징에 대해 이야기할 수 있다. 르네상스의 뜻을 이해하며, 사회적 배경이 반영된 음악적 특징에 대해 이야기할 수 있다.

3 1. 고대 그리스 시대 그리스 신화에서 음악의 창조자와 초기 연주자들은 신이나 아폴로, 헤르메스, 암피온, 오르페우스와 같은 반신반인이었다.

4 1. 고대 그리스 시대 그리스어로 ( )인 뮤직(Music)이라는 단어는 ( )신들을 칭하는 단어에서 유래했는데, 원래는 그 ( )신들과 관련된 모든 예술들, 역사에서부터 춤에 이르기까지의 모든 예술들을 지칭하였다. 무지케 뮤즈 뮤즈

5 1. 고대 그리스 시대 그리스인에게 음악은 여흥을 위한 예술이자 산술, 천문학과 밀접한 관계를 갖는 과학이었다.
음악은 작업장, 군대, 학교, 오락에서부터 종교 의식, 시, 극장에 이르는 모든 그리스인의 삶에 널리 퍼져있었다.

6 1. 고대 그리스 시대 고대 그리스에서 가장 중요한 악기는 아울로스, 리라, 키타라이다.
고대 그리스에서 가장 중요한 악기는 아울로스, 리라, 키타라이다. 그리스인은 또한 하프와 또 다른 탄현악기, 팬파이프, 호른, 초기 형태의 오르간 그리고 북, 심벌즈, 딱딱이와 같은 타악기를 사용했다.

7 1. 고대 그리스 시대 아울로스는 전형적으로 짝을 이루어 연주되는 관악기이다. 각각의 관은 손가락 구멍과 리드가 끼워진 마우스피스를 가지고 있다. 이러한 아울로스는 다산과 술의 신인 디오니소스 신의 제전에 사용되었는데, 이때 사용된 음악은 열정, 광란 등으로 묘사되었다.

8 1. 고대 그리스 시대 리라는 대개 7개의 줄을 가지고 있으며, 채 또는 픽으로 가볍게 연주되었다.
가장 특징적인 것은 소가죽이 팽팽하게 쳐진 거북이 등껍질을 울림통으로 사용했다는 것이다. 리라는 태양, 예언, 교육, 예술, 그 중에서도 특히 음악과 시의 신인 아폴로와 관련되었다.

9 1. 고대 그리스 시대 키타라는 특별히 행렬, 종교 의식, 극장에서 사용되었던 큰 리라이며, 대개 연주자가 선 채로 연주했으며, 리라와 키타라의 음악은 절제, 순수 등을 특징으로 한다.

10 1. 고대 그리스 시대 왼쪽 악기: 리라 / 오른쪽 악기: 아울로스

11 1. 고대 그리스 시대 키타라

12 2. 중세시대 (4C~14C) 종교 중심의 사회였던 중세는 교회음악이 크게 발전했으며, 교회 의식을 위한 종교음악이 대다수였다. 아직 작곡이라는 개념이 없었던 시절이라 대부분의 성가는 작가미상이었으며, 악보로 남겨지기 전에는 구전으로 유통되었다.

13 2. 중세시대 (4C~14C) 중세의 종교 음악가들은 방대한 양의 성가를 정리하기 위해 교회선법이라는 이론을 개발하였고, 이 선법은 서양음악의 기본인 음계의 기초가 되었다. 중세의 종교음악은 자연스럽게 가사를 부를 수 있는 성악음악 중심으로 전개되었다.

14 2. 중세시대 (4C~14C) 12세기 이후 다성 음악이 발전하게 되면서 종교음악이 다소 위축되었고, 세속적인 음악이 상대적으로 크게 발전하였다. 그 결과 14세기에는 세속음악이 종교음악보다 작곡가들에 더 큰 관심의 대상이 되었으며, 특히 이탈리아와 프랑스에서 많은 음악들이 발전하게 되었다.

15 2. 중세시대 (4C~14C) 귀도 다레초 - <성 요한 찬가>

16 귀도 다레초 - 귀도의 손 => 학습용으로 쓰임
2. 중세시대 (4C~14C) 귀도 다레초 - 귀도의 손 => 학습용으로 쓰임

17 3. 르네상스 시대 (14C~16C)

18 3. 르네상스 시대 (14C~16C) 르네상스(Renaissance)는 ‘재탄생’ 을 의미하는 말로서 중세 이후 새롭게 등장하는 서양 문화의 경향을 의미하며 1400년경에서 시작하여 약 200년 동안의 서양 문화를 지칭하는 시대 명칭이다.

19 3. 르네상스 시대 (14C~16C) 이탈리아의 중북부 지방을 중심으로 학자와 예술가들은 고대 그리스와 로마에 대해 새롭게 인식하면서 고대 문명을 ‘다시 살리자’는 움직임이 새로운 경향의 핵심이었다.

20 3. 르네상스 시대 (14C~16C) 르네상스 시대의 음악가들은 귀를 즐겁게 하는 것에 대한 관심이 증가함에 따라 듣기 좋은 소리만 사용하는 새로운 종류의 대위법을 개발하였고… 다양한 장르의 다성 음악을 발전시켰으며, 종교음악 인 미사의 발전, 그리고 샹송, 마드리갈 등의 새로운 종류의 세속 노래가 나오고, 기악음악의 발전이 촉진되었다.

21 3. 르네상스 시대 (14C~16C) 사회적으로는 음악 인쇄술의 발명으로 악보를 보다 쉽게 구할 수 있게 되었으며, 애호가들이 혼자서 또는 사교적인 모임에서 자신이 즐기기 위해 노래하거나 연주할 수 있는 음악의 악보를 사고파는 시장이 형성되었다.

22 3. 르네상스 시대 (14C~16C) 가장 중요한 것은 르네상스 시대에는 예술가 개인에 대해 관심이 높아짐으로써 작곡가 개개인이 주목 받기 시작했다는 점이다.

23 3. 르네상스 시대 (14C~16C) 죠스캥 데 프레 – 미사 <무장한 남자> “아뉴스 데이2”

24 Quiz Quiz! Q1. 고대 그리스 음악에서 서로 대비되는 두 가지의 음악에 대해 설명하시오. 아폴로의 음악
디오니소스의 음악

25 Quiz Quiz! Q2. 중세음악의 특징에 대해 설명하시오. 교회음악 중심 성악음악 중심 교회선법 사용 다성음악의 발달

26 Quiz Quiz! Q3. 르네상스의 음악에 대해 설명하시오. 대위법의 발달 다양한 장르의 다성음악 발달
미사, 세속음악(샹송, 마드리갈)의 발달 인쇄술의 발달