만화예술학과 이설희

한국의 애니메이션 50~ 럭키치약 CF 1960 진로소주 CF( 신동헌 감독, 한국 최초의 풀애니메이션 FULL ANIMATION) 1967 홍길동 ( 신동헌 감독, 한국 최초의 극장용 애니메이션 ) 70~ 로보트 태권 V 1977 태권동자 마루치 아라치 ( 임정규 ) 제 24 회 '88 서울 올림픽 ' 을 맞아 한국에 TV 만화 영화의 시대 90~ 현대 1994 블루시걸 ( 극장용 )- 한국최초의 성인용 애니메이션 1996 아기공룡 둘리 - 얼음별대모험 ( 극장용 ) 2002 마리이야기 ( 씨즈 엔터테인먼트 제작, 이성강 감독 ) - 극장판 2003 원더풀 데이즈 ( 양철집 제작, 김문생 감독 ) - 극장판

원더풀데이즈 (2003)

미국의 애니메이션  1913 미국에서 존 랜돌프가 셀 애니메이션 기법 개발.  1918 윈저 맥케이 애니메이션 다규멘터리 ' 루시타니아 호의 침몰 '  월트 디즈니가 30 년대의 만화영화 전성기를 꽃피움. (37)  제 2 차 세계대전이 시작된 1940 년대 초엽부터 미국의 만화영화계는 디 즈니적인 훈훈한 유머의 세계에서 이탈하려는 움직임을 보임.  UPA( 미국 유나이티드 프로덕션 ) 에서는 의식적으로 동작을 억제하고 그 래픽 아트의 조형을 도입한 ‘ 리미티드 애니메이션 ’ 형식을 탄생시킴.  50 년대 후반 이후에는 거의 텔레비전 방송용 만화영화가 주종을 이룸.  90 년대에 들어 월트디즈니 프로덕션이 제작한 《인어공주》 《미녀와 야수》 《알라딘》 《라이온 킹》 《포카혼타스》 등이 잇달아 세계적 으로 흥행에 성공함으로써 애니메이션업계에 활기를 불어넣음.  1995 디즈니의 3 차원 애니메이션  1998 드림웍스의 3 차원 애니메이션

일본의 애니메이션  1917 년 시모가와 보코텐의 이 일본 최초의 애 니메이션.  1950 년대 당시 선진 기술에 엄청난 제작비가 투입된 컬러판 미국 애니메 이션의 등장으로 일본 애니메이션들은 상당히 위축됨.  당시 일본은 단기적인 흥행성과에 따라 명암이 갈려버리는 극장판 애니메 이션에서의 한계를 TV 애니메이션으로의 진출로 극복하려 함.  1958 년 도에이 동화에서 일본 최초 극장용 장편 애니메이션 제 작  1960 년대 TV 애니메이션이 활발하게 만들어짐. 일본 최초의 TV 애니메이 션인 데즈카 오사무의 을 시작으로 로봇물은, 소녀 팬들을 겨냥한 마법소녀물의 효시인, 열혈 스포츠, 순정 스포츠물인, 자동차 경주 물은 등 많은 장르의 TV 애니메이션 등장.  1970 년대 중반에 " 우주전함 야마토 " 가 방영되면서 이전과는 방영 형태가 바뀜.  1980 년 초부터 홈 비디오용인 OVA(Original Video Animation) 가 보급됨.  80 년대 일본 애니메이션은 미국 애니메이션 시장을 제치고 세계 1 인자의 자리에 듦. 이때 건담이 방영이 되기 시작하면서 메카물의 새로운 장르들 이 개척되기 시작.

 1985 년 미야자키 하야오와 다카하타 이사오 " 스튜디오 지브리 " 를 설립.  1988 년 감독한 " 이웃의 토토로 ", " 반딧불 묘지 " 는 제 1 회 모스크 바 국제영화제에서 그랑프리 수상. 그 외 " 마녀의 특급우편 ", " 붉 은 돼지 ", " 천공의 성 라퓨타 " 등 뛰어난 작품들이 스튜디오 지브리 를 통해 제작. 현실을 반영하는 소재와 주제로 대중과의 거리를 가까이 하는데 주안점을 둠.  1990 년대에 최고 절정기. 어린이 위주의 만화에서 모든 연령이 다 볼 수 있는 스토리나 장르가 나옴. 은 일본의 현 실을 비유하면서 스토리를. 이 나오면서 건담시리즈가 여성 팬도 끌어들이게 됨.  1998 년 최초의 풀 C.G 애니메이션 가 OVA 로 제작.  2000 년 현재에 이르기까지 애니메이션의 최강국으로 자리 잡고 있음.

유럽 및 기타국들의 애니메이션  영화산업이 국유화되었던 소련이나 동유럽 여러 나라에서는 일 찍부터 애니메이션 영화가 발달하였다. 20 세기에 들어 1908 년 프랑스에서 에밀콜에 의해 ' 팡타스마고리 (Fantasmagorie)' 라는 최초의 애니메이션이 만들어져 대중에게 상영되었다. 알렉산드 르 알렉세예프의 핀보드 기법에 의한 《민둥산의 하룻밤》 (1934) 을 비롯하여, 폴 그리모가 독재자를 묘사한 장편 《사팔뜨기 폭 군》 (52) 등이 명성을 얻었다.  영국에서는 존 핼러스와 조이 배철러의 장편 《동물농장》 (56) 외에도 조지 더닝의 《사과》 (61) 등을 꼽을 수 있으며, 거슬러 올라가 《컬러 복스》 (1935) 《무지개의 춤》 (36) 등을 발표한 추상파 작가 렌 라이도 손꼽힘. 매클라렌은 《헨 홉》 (42) 《선과 색의 즉흥시》 (54) 등 시네컬러그래프 기법에 의한 일련의 작품 에서 기성의 표현방법을 벗어나 필름에 직접 상을 그려나가는 대 담한 카메라리스 수법을 사용하였다.  체코 · 슬로바키아는 인형 애니메이션의 본고장으로서 장편 《한 여름밤의 꿈》 (1954) 의 이르지 트른카를 비롯하여 포야르, 티르 로바, 제만 등이 활동하였으며, 동화에는 에두아르트 호프만의 장편작품 《천지창조》 (54) 가 유명. 유고슬라비아에는 두샨 부 코티치의 그래픽 만화영화 《은행강도》 (59) 가 발표된 이래 내 용이나 형식면에서 많은 발전을 보았다.